La historia del juego del calamar teje a millones de personas en todo el mundo frente a pantallas y monitores, pero nadie sabe exactamente por qué. Se cree que la histeria que rodea a la serie surcoreana, entre otras cosas, presenta intrigantes problemas sociales y éticos y, al mismo tiempo, cautiva a los espectadores con su mundo visual y brutalidad. Sin embargo, una cosa confunde la imagen: no hay nada nuevo en su significado en la industria.
Casi mil millones de dólares de la guerra contra los pobres
Las personas frustradas que ingresan a la serie están luchando por sus vidas para ganar un gran premio en efectivo que cambiará sus vidas por completo. ¿Qué deberían agregar? Debe ganar y salir en juegos para niños que jugaron a una edad temprana. Sin embargo, entre los solicitantes más endeudados, aquellos que no logran enfrentar los desafíos dan la vida. Más tarde saldrán a la luz condiciones terribles, sin embargo muchos continuarán la carrera brutal ya que no hay nada que perder.
Tasación Bloomberg De acuerdo a Se dice que el exitoso programa recaudó $ 900 millones para el sitio de transmisión a mediados de octubre. Gracias a sus elementos llamativos, su mundo visual, brutalidad, superficie, etc., se ha convertido en una de las series de interfaces más populares. El programa de varios episodios alcanzó 27 millones de visitas 27 días después de su decimoséptimo lanzamiento en septiembre de 2021, empujando al poseedor del récord de la plataforma de transmisión, Bridgeton.
Informe CNBC De acuerdo a
Puede haber costado solo $ 21,4 millones desarrollar el juego del calamar, lo que reduce su valor actual.
¿Vale la pena invertir en la industria cinematográfica de Corea del Sur?
Las series que no están en inglés a nivel mundial también han tenido éxito en los últimos años. Esto se debe a que la gente de todo el mundo se está acostumbrando cada vez más a las series, guiones de películas o versiones dobladas, y hay un aumento significativo de programas en streaming de otros países. CNBC EscribióGracias al sitio de transmisión Squid Game, Money Heist y Bridgerton, ya había generado 3.8 suscriptores a fines del año pasado por $ 500 millones en desarrollo de contenido en Corea del Sur a principios de este año. Además, otras empresas, incluida Disney, han aumentado sus esfuerzos de producción en Asia y otros continentes, donde los costos suelen ser más bajos que en Estados Unidos.
La Compañía de Historias de Éxito de Corea del Sur ha invertido 700 millones de dólares en la industria asiática de películas y series durante los últimos cinco años, de 2015 a 2020. Para implementar su plan, instaló dos plantas de producción en el país. Además de obtener derechos de acceso al contenido coreano existente, la compañía ha producido más de 80 programas originales, incluido el popular thriller de zombis «Kingdom».
Los ejecutivos de la compañía justificaron sus decisiones de inversión diciendo que les encantaba el contenido surcoreano en todo el mundo.
Esto explica por qué la industria cinematográfica y de series del país está liderando el mundo a nivel mundial, dejando de lado a los países más grandes como India o México, que son famosos por Bollywood.
¿Cómo creó Corea del Sur esta industria exitosa?
Como escribió Origo anteriormente, la historia del cine surcoreano no es fluida. El primer estudio de cine comercial, Shin Film, se fundó en 1960, un año después de que Mabu se convirtiera en un gran éxito internacional. Sin embargo, poco después, en 1962, se introdujeron estrictas leyes cinematográficas en el país que restringían la libertad de los cineastas, entró en vigor una estricta censura y se nacionalizaron 71 empresas. En 1966 entró en vigor otra norma: los teatros solo estaban abiertos 146 días al año. Sin embargo, un año después, el orden se endureció, permitiendo que solo 73 de 365 personas se entretuvieran con una proyección de películas.
Las leyes se relajaron en 1986, aumentando el número de estudios cinematográficos de Corea del Sur de 29 un año a 29 el próximo año. Fue entonces cuando los jóvenes directores del país comenzaron a adoptar el nuevo estilo. Además, los primeros programas de Hollywood se estrenaron bajo condiciones muy estrictas. Sin embargo, la proliferación de obras extranjeras afectó inicialmente a la propia producción de Corea del Sur: se hicieron 43 películas nacionales en 1998, en comparación con aproximadamente 120 películas en la década de 1980. Al mismo tiempo, en 1996 se proyectaron 405 películas transfronterizas.
1995 marcó un punto de inflexión en la industria del cine y las series asiáticas. La liberalización del mercado durante este período condujo tanto a la expansión internacional como a una recuperación del PIB este año. Al mismo tiempo, se han eliminado los límites de la producción cinematográfica regional, lo que permite que las grandes empresas de producción cinematográfica ingresen al mercado, mientras que empresas más grandes como Samsung, Daewoo y LG están ingresando al mercado. Con la explosión de la industria cinematográfica, en 1996 se celebró el primer Festival Internacional de Cine de Busan y, 2 años después, se inauguró el primer multicine del país.
Es importante señalar que en 1999, el gobierno de Seúl comenzó a apoyar la inversión de capital de riesgo porque la industria cinematográfica se había vuelto más prometedora en el país, con menores retornos de la inversión y un riesgo relativamente menor. En Corea del Sur, los fondos de inversión audiovisual todavía juegan un papel muy importante en la actualidad. Debido a las condiciones de mercado sin restricciones y la censura, los ingresos de la industria cinematográfica del país comenzaron a crecer de manera constante, lo que resultó en un éxito internacional significativo.
Parasite de Pang Junho ganó cuatro premios Oscar en 2019-2020, incluida la de Mejor Película, uno de los mayores logros del día. Con este trabajo, Corea del Sur ha logrado algo que nunca se ha hecho en un idioma extranjero: ha ganado un excelente reconocimiento cinematográfico, no un éxito en la categoría de películas en idiomas extranjeros, pero donde las películas en idiomas distintos del inglés nunca han estado.
¿Por qué el juego del calamar se volvió tan popular después de esto?
Los productos de la industria de la cultura y el entretenimiento de Corea del Sur han sido populares en todo el mundo durante muchos años. El K-pop, un género musical especializado en el país, es un éxito notable en todo el mundo. El año pasado, por ejemplo, la banda BTS Boy encabezó las listas de Billboard de EE. UU. La industria ya generó $ 5.31 mil millones en ingresos para el país en 2018, y dos años después, las ventas en el extranjero alcanzaron $ 723 millones, escribió Origo. En general, se puede decir que Corea del Sur comenzó a conquistar el mundo a partir de la década de 1990 con su cultura popular, moda, películas, series, gastronomía y música pop. Aunque una pasión como el estilo Sai Ganganam no llega todos los años, en los últimos años, el país ha tenido un tremendo éxito a nivel mundial. Lo más destacado de los Oscar 2020 para los parásitos antes mencionados es que el éxito del juego del calamar llegó casi instantáneamente en comparación. Y muchas empresas están empezando a aprovechar el potencial de la cultura pop coreana. Además, Dictok ya tiene miles de millones de visitas, lo que convierte a este trabajo en uno de los sitios más utilizados del mundo. O zapatillas blancas Vance, por ejemplo, 7.800 por ciento Creció Y los calentadores verdes y las capuchas rojas que se encuentran en cualquier tienda son comprados por la gente como dulces; los personajes de la serie se encuentran con esos disfraces.
Sin embargo, el potencial de éxito de la serie no fue visto solo por las grandes empresas. Origo dijo en un artículo anterior que un nuevo frenesí inversor se ha apoderado del mundo como resultado de este espectáculo. La criptomoneda, inspirada en Squid Camel, ha perdido todo su valor en un corto período de tiempo después de ganar más del 310.000 por ciento. Numerosos clientes perdieron su dinero hasta que los estafadores se enriquecieron con $ 3.38 millones.
Y quizás haya menos de qué hablar, sin embargo no es un hecho despreciable que la conciencia de esta serie no se ha extendido entre los niños en el mejor sentido de la palabra. Copian lo que vieron en la serie y provienen de adolescentes con quemaduras. Noticias.
Y en cuanto al interés en el contenido que no es fundamentalmente amigable para los niños: a pesar de los trabajos de morder y morder de los juegos asesinos, la gente todavía quiere ver luchas de vida o muerte que de alguna manera pueden lastimarse entre sí. Por supuesto, esto no significa que la audiencia esté luchando con problemas psicológicos. El artículo de psicología de hoy De acuerdo a Aquellos a quienes les gusta ver las atrocidades que suceden en casa estarán preparados para las crisis debido al miedo que experimentan mientras ven el programa. Y en Squid Game, no faltaron escenas como Bloody and Horror, y trajo consigo temas socialmente significativos que hicieron pensar a todos los que lo vieron.
Podría haber muchas otras razones para el éxito de la serie. Hasta el momento, se han realizado varios estudios para explicar este problema. Sin embargo, los fanáticos de los juegos de calamar pueden estar felices de que el creador Hwang Dong-hyuk ya haya anunciado la segunda temporada.
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