He estado navegando mucho en la web últimamente, buscando polvo de oro escondido y gemas sin forma, pero una vez que cruzo un cruce fronterizo rico en vodka, bueno, encuentro cosas que me hacen estallar la mente. El público o nunca lo había visto así antes, o nunca quiso verlo, sino para preparar los umbrales de estimulación porque las vibraciones fuertes vienen del este.
Hoy, a pesar de la forma habitual, examino no un instrumento, sino tres intérpretes en el arco, para mostrar los méritos de la gran diversidad de música producida por el pueblo ruso. La música ligera rusa no ha producido laureles en el mercado internacional durante muchos años (con raras excepciones), pero en la era de los nuevos sonidos electrónicos, pop y metal, que realmente marcó la última década, lograron hacerse con su parte de todo. .
Primero, elegí al menos LITTLE BIG. Este equipo rave inactivo ha explorado todos los aspectos de la música electrónica de baile y se ha extendido como la pólvora en el mercado y en todo el mundo. Nunca he conocido a un chico que haya estado saltando entre ellos y, en el umbral de la estimulación por debajo de los 30 (ahora aparentemente ilimitado) bailando como ellos en la mesa UNO. Aunque nunca he sido un gran fanático de los rave, y de alguna manera solo escucho música electrónica de baile, después de años de resistencia, también es HYPNODANCER lo que me ha influenciado.
Rara vez se ven muchas tonterías en un clip, y el agarre de la melodía es realmente dolorosamente bueno. Supongo que en este punto, podrían haber rodeado a cualquier otra persona que no estuviera encantada con los inusuales efectos de balbuceo de doble sentimiento. En esta canción antigua, disco-era, sentimental y divertida, uno ya siente que no hay que buscar algo de qué quejarse, porque esta canción no fue hecha para otra cosa que para divertirnos.
Entonces: ¿Cómo lidiamos con el metal, más precisamente con la muerte? Oh sí, ese es otro nivel. Hay tres tipos de personas: los que lo odian, los que lo aman y los que están indecisos. Digamos que soy el último. Siempre escucho para ver si te amo, pero el hielo aún no se ha roto. A veces eso es algo bueno porque así es como experimenté lo que puede ser cuando un demonio invade la voz de alguien y se convierte en el líder de una banda de metal. Solo escucha cuando Alex Terrelly, el líder de Deathcore Slaughter To Prevail, comienza a gritar.
El grito se ha convertido en un elemento básico obvio del siglo XXI, y creo que casi todo el mundo ha oído hablar de él. Pero así como el cantante tiene su propio tono y estilo lírico, gritar de persona a persona requiere un estilo bastante complejo. Digamos que quien canta con la técnica incorrecta, su voz se desvanecerá con el tiempo. Bueno, con Metal Scream, eso es en gran parte cierto, pero afortunadamente existe la técnica correcta e incluso la educación para ello (lo digo en serio). El tono también varía en efecto, y hay algunos rostros distorsionados que desarrollan sus propias técnicas, de la misma manera que el cantante inventa un estilo de canto único.
Alex Terrible es uno de los mejores ejemplos de esto de Slaughter To Prevail, porque su «grito diabólico» es una de las imágenes más distorsionadas que he encontrado. No desperdiciaré más palabras con él, habla por sí mismo, e incluso si a uno no le gusta esta técnica, puede valer la pena torturarnos durante treinta segundos para escuchar algo específicamente en el inframundo.
Y si desea más sonidos de gritos de diablo, puedo recomendar el trabajo en solitario de Alex, que maneja éxitos populares de pop, rock y metal, pero esto debe abordarse con moderación. Alex tiene un buen color en su voz, puede llegar a él con el tiempo, pero en este momento hay una fuerte ducha fría, cuando el sonido metálico es interrumpido por voces normales muy erróneas. Todo estará bien Alex, la práctica hace que la práctica sea perfecta, mucho, mucho, mucho.
Bueno, ese último es un poco complicado … bueno, bastante difícil. Cuando alguien me habla de los efectos repugnantes de Billie Eilish en un video, siempre quiero asociarlo con IC3PEAK. Estamos hablando de un dúo que trabaja con un mundo de audio electrónico experimental. A pesar del guión ruso, se extendió rápidamente en círculos clandestinos mucho antes que el culto estadounidense de este mundo del sonido. La música rara vez me causa malestar, pero estas canciones me atormentan. Uno puede intentar ser objetivo, pero eso no es fácil. Dado que el texto es ruso, es difícil interpretar si los pasajes extremos son conceptuales, un mensaje con contenido real o simplemente una ligera exageración. (La traducción al inglés del pasaje ayudará con la interpretación). Es simple en la música y (tal vez solo conmigo, pero) recuerda el impacto neurológico inmediato de los videos ASMR. Es una música experimental interesante, ya quienquiera que venga a este mundo definitivamente le encantará, pero ya estoy fuera del campo.
En resumen, hemos visto música ligera rusa en la cultura pop, el mundo del metal y la escena underground alternativa. Cuando realmente se enfocan en el arte, ya sea música, moda o literatura, pueden darle a una persona una gran creatividad. Si el foco estuviera en esta página, la imagen que el mundo tiene de ellos también sería muy diferente. Lo que han ganado en los últimos diez años sería un desperdicio. Se toman muy en serio a sí mismos, y lo hacen, son abiertos y vivenciales, por eso comenzamos a mencionar su música como una cualidad. Veremos si este desarrollo continúa en la próxima década o si regresan a donde comenzaron.
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