Por primera vez, llevamos un muñeco Wes Anderson

Demuestra lo inusualmente pequeño que es en el Cannes de este año. Wes Anderson No solo la proyección a la prensa de su nueva película, así como el estreno público porque la alfombra roja se estrenó solo unas horas después, llenó la segunda sala de cine más grande del Palais de Festival. Antes de la película Wes Anderson, en la que las estrellas mundiales también interpretan papeles de diez segundos, los periodistas se pisoteaban unos a otros en años normales. Muchos de ellos sabían después de esperar dos horas que no podrían llegar al examen. Podría haber habido quienes rompieron a llorar.

Comparado con este año: Caminata tranquila y ordenada, el mejor lugar en el medio. Película: Bueno, eso es menos convincente. Anderson puede haber ganado para siempre por el director de Cannes, Thierry Fremaux Gratitud a través de la acera Despacho francés Que ya estaba listo el año pasado y se mostraría por primera vez en el finalmente fallido Festival 2020. El retraso también elevó nuestras expectativas, aunque la película, podría ser el título húngaro. Heraldo francés De hecho, es una pieza de la obra de Anderson de menor calidad y, a lo sumo, los franceses la considerarían su ensayo favorito.

Esta vez el director viaja en este tipo de poema Despacho francés Una carta de amor a Francia y una vieja prensa, corresponsales. El título de la revista fue creado por un editor estadounidense en un pequeño pueblo del sur de Francia llamado el chiste medio Ennu, o aburrimiento, y termina al principio de nuestra historia porque el editor fundador muere: Bill Murray Desafortunadamente, solo obtienes minutos en el lienzo. Bien, los demás también, porque Despacho francés Una serie de episodios no relacionados que cuentan la historia de un artículo importante de una revista, protagonizada o interpretada por ese periodista.

Tres historias más largas y vívidas del pasado francés, Dispatch e Inoue. La primera trata sobre un pintor encarcelado en un manicomio por asesinato (Benicio, toro), y entre ellos estaba un comerciante de arte que había sido cosido por evasión de impuestos (Adrien Brody) hace que el mundo sea una sensación. Por otro lado, el pintor es solo su musa y ejemplo, y un prisionero (Leah Seydoux) está interesado en el dinero y la fama.

La segunda historia presenta al 68 de Ennui, protagonizada por el baño de mujeres y el circuito de ajedrez de la escuela, y un encantador niño revolucionario pero, por supuesto, arrogante. para tales roles Timothée ChalametWes Anderson tampoco tenía una idea mejor, pero por supuesto que no la necesitaba. Según su costumbre, Chalamet juega como si le agradara a todo el equipo, y probablemente a él le gustaba.

Frances McDormand Habla de los rebeldes con miedo maternal, y si realmente existe, se une al movimiento estudiantil. «Todo lo que puedo decir es que este no es el primer anuncio que ha editado», le dijo al chico vagamente, en otra parte, en la cama.

¿Vale la pena resumir la tercera historia más larga sobre el chef de la policía local y el niño bajo supervisión que es tomado como rehén? Aliga. Anderson construye cada acción con su máxima gama cromática central, geometría regular y música de payaso (¡música!) Mientras duren los límites de la imagen. Eso en sí mismo es un poco aburrido, pero especialmente debido a la forma casual de edición, realmente no reconocemos a ninguno de los personajes, y sus historias son comunes (como las historias de chalamet) o caóticas (el chef de la policía). El cuento del pintor es el más emocionante y los actores también tienen más espacio de juego, pero termina demasiado pronto porque el tiempo de juego es esencial para la próxima buena suerte.

La atención, por lo tanto, no está en los héroes individuales, sino en el periódico en sí, que -Anderson no deja ninguna duda- era lo que debería haber sido el periódico. Su editor es estricto («No llores en mi oficina»), pero protege con las uñas la integridad y las sentencias de su autor. Nunca hay suficiente dinero, pero de alguna manera siempre se pueden contar cheques en todo el mundo. Hay una personalidad al acecho en la sala de redacción que no ha publicado un solo artículo en treinta años, pero a todo el mundo le encanta. Anderson recomienda la película en memoria de los editores de periódicos estadounidenses famosos en el título final, pero la pregunta es si el bienestar de sus nietos se puede comprar a través de distracciones, peleas y, a veces, aburrimiento. Despacho francéstruco.

En conclusión, tenemos un sentimiento particularmente fuerte de que Wes Anderson está menos preocupado por las historias y más pensando en imágenes vívidas ricas en adornos: en muchas de las escenas de la nueva película, los personajes están cementados en esculturas. Quizás no sea una coincidencia que la historia del pintor tonto sea la más fuerte, porque Despacho francés Da testimonio de las bellas artes más que del sentido cinematográfico.

¿Tienes curiosidad por el show de Wes Anderson? Por supuesto, esto es lo que se ha mostrado en muchos museos de todo el mundo. Pero vamos al cine a ver una película.