Natalia Ozko Jakab, directora de Valley of the Arts, jefa de festivales de la Asociación de Música de Hungría, y esposa del empresario Peter Ozko, exministro de finanzas, establecieron una fundación durante la era Covid que reunirá empresas culturales y comerciales, eventos deportivos organizadores y servidores. También me gustaría que las reglas de los eventos sean más transparentes, porque en este momento ven que algunos de los jugadores más pequeños del mercado se aprovechan de las lagunas, mientras que los más grandes temen las reglas.
Incluso a principios de abril en turizmus.com EscribióQue se ha creado la Fundación del Programa de Turismo de Hungría (MTPA), hemos recibido información de que la Agencia de Turismo de Hungría va a crear una fundación, de la que usted será la cabeza. ¿Es MTPA la base de MTÜ?
La respuesta corta a tu pregunta es no. Pero comencemos por el hecho de que llevo años liderando la división de festivales de la Asociación de Música de Hungría. Durante el período Covid, creamos varios grupos de trabajo, momento en el que comenzó a tomar forma la idea de una nueva institución basada en festivales. He estado consultando con muchas organizaciones y profesionales durante un año sobre la creación de la organización, incluidas agencias gubernamentales, ONG y la Agencia Literaria Petofi.
¿Quién está en la institución?
Fue establecido por una junta directiva privada de tres miembros de la junta directiva, y han recaudado un pequeño capital inicial para asegurar su funcionamiento.
¿La ONG estatal y la Agencia Literaria Petőfi apoyan económicamente al MTPA o qué incluye la colaboración?
Aún no hay apoyo financiero. La cooperación fue evidente, por ejemplo, en la creación de nuestra conferencia el 24 de junio, donde muchas organizaciones gubernamentales estuvieron representadas e informaron a la profesión. También tenemos muchos objetivos: antecedentes legales, interés en anomalías, actividades educativas, creación de una base de datos, con los que esperamos ser un socio a largo plazo de muchas organizaciones gubernamentales.
Hablando del evento del jueves pasado: Zoltan Guler, CEO de la ONG, Peter Fekete, Secretario de Estado de Cultura, Szilard Demeter, Director General del Museo Literario de Ptovey, Comisionado, pronunció un discurso. ¿Quién financió esta conferencia?
La conferencia fue coorganizada y financiada por varias organizaciones. La Asociación Húngara de Organizadores de Eventos y Proveedores de Servicios (Maresz) y el Fondo Cultural Nacional también nos apoyaron como coorganizadores. También hemos solicitado financiación en varios lugares. Actualmente, la organización tiene fondos para los costos operativos.
¿En qué se diferencia la MTPA de la Asociación de organizadores de eventos?
Maresz reúne a profesionales de eventos empresariales y proveedores de servicios tecnológicos, mientras que reunimos a organizadores y servidores de eventos culturales, empresariales y deportivos.
¿Por qué cree que ahora es el momento de crear una institución así?
La rotación ha sido constante en los últimos años, pero mientras tanto, han surgido problemas y, aunque todos en la industria de eventos han hablado, no se han producido cambios. El período Covid trajo un enfoque diferente, pero estos problemas todavía estaban allí. Por ejemplo, las regulaciones no están en armonía entre sí y los conceptos en ellas no están aclarados. Por ejemplo, cuál es el evento de música y danza.
Es como si los responsables de la formulación de políticas tampoco estuvieran plenamente conscientes de esto.
Sí, hubo un poco de confusión sobre eso. Por regla general, un evento es todo aquello en el que la música es el servicio principal. ¿Pero es entonces la ópera? ese no es el punto. El otro es que
Comenzó una especie de estigma de que hay música ligera del diablo y todo lo demás es cultura en lugar de música ligera. También apareció en la Gaceta Húngara que un evento de danza musical no se consideraba un evento cultural.
Ahora, en la práctica, de acuerdo con la legislación de danza musical, hay relativamente poca moderación en menos de mil personas, además, hay muchas reglas. Lo que también significa que un evento para 1001 personas está sujeto a las mismas reglas que un evento para 40,000 personas, pero hace una gran diferencia entre, digamos, 900 a 1500 personas.
¿El objetivo es relajar las reglas?
No, queremos hacerlo más transparente. Durante el período de Covid, hemos visto que algunos pequeños actores del mercado se han aprovechado de las lagunas, mientras que las empresas más grandes temen las reglas. Por poner un ejemplo: no todos los festivales exigen un certificado de protección, aunque la normativa sí lo exige en los eventos de música y danza. Esto es posible por el hecho de que en el evento se organizan otros tipos de programas, como exposiciones.
¿Puede dar un ejemplo de dónde no se preguntó?
No quiero mencionar tu nombre.
Sobre esa base, ¿no tendrías que hacerlo tú también en Kapollux?
O incluso en la isla.
El problema con eso es que el visitante no entiende por qué si no necesitabas un certificado de seguridad para la misma fiesta la semana pasada, por qué otros organizadores lo piden ahora.
Como institución, ¿qué pueden hacer al respecto?
Por ejemplo, podemos sugerir un nuevo reglamento, que no tiene treinta y tres páginas, pero los reglamentos detallados son más precisos.
Alguien tendrá que seguir estas reglas y, según ellas, no funcionará en muchos lugares.
La tarea de los secretarios es comprobar si los organizadores han solicitado y obtenido los permisos necesarios de las autoridades o no. Por lo tanto, también sería muy beneficioso para ellos si las regulaciones fueran más claras. Actualmente, casi hay acuerdo en que si alguien organiza un festival de más de mil personas, también se requerirán más medidas de seguridad.
Uno de sus objetivos es obtener subvenciones para los participantes del evento.
Estamos comenzando a desarrollar tales oportunidades y también estamos buscando socios para ellas.
¿A quién van con estas ideas?
Hemos visitado muchos ministerios e instituciones gubernamentales, pero es importante ver que esta no es una institución gubernamental, ya que se otorga un fondo de solicitud específico. Reunir socios y recursos lleva tiempo.
¿Puede dar un ejemplo de lo que está pidiendo apoyo?
Durante el período de la tarjeta de protección, muchos eventos no se atreven a comenzar, el presupuesto no llega al menos a cero. En Valley of the Arts, esperamos una audiencia del 60 al 70 por ciento en comparación con 2019. Pero eso es solo una pista hasta ahora, no sabemos exactamente qué porcentaje de nuestra audiencia se ha vacunado.
Si entiendo bien, están buscando patrocinadores para una licitación que puedan ayudar a los organizadores del festival que, a pesar de resolver la pérdida esperada, cortaron el contrato del evento.
En cuanto a festivales, estamos pensando en esto, pero también hemos recopilado ideas para ayudarlo a comenzar con eventos deportivos y de negocios.
¿En qué medida consideró que la asistencia del gobierno al sector juvenil durante el virus fue suficiente?
El sector de eventos es un sector particularmente intensivo en mano de obra. Aunque muchas personas cambiaron a eventos híbridos en línea o más tarde, solo pudieron generar una fracción de los ingresos. Las solicitudes de asistencia para la contratación estaban disponibles para los jugadores en la industria de eventos donde los empleados estaban registrados, pero desafortunadamente esto no es típico. Por otro lado, aligerar la carga del kata fue de gran ayuda.
¿Cuánto tiempo ha sido el director del Valle de las Artes, cómo entró a este mundo?
Toqué el escenario, toqué la flauta en la escuela secundaria y durante mis estudios de licenciatura en diplomacia cultural trabajé en MOBA, primero como intérprete y luego como organizador de eventos. Aquí conocí a Pia Palia, cuyo patio en el Valle de las Artes comenzó en 2011. Luego me pidieron que fuera uno de los cortesanos del festival, y he estado trabajando con patrocinadores desde 2011, y en el otoño de 2013 me convertí en el director de programación del festival, y más tarde director del festival.
En esta figura, ¿cuántos años crees que hay en el Valle de las Artes?
Debemos interactuar constantemente con el entorno y la actualidad. El Valle de las Artes ha experimentado fuertes cambios en las últimas décadas. Ha sido una pregunta típica durante mucho tiempo por qué el festival ya no tiene seis aldeanos y por qué hay menos lugares. Cuando asumí la presidencia de Valley of the Arts en 2013, solo había programas en Kapollux. Lo hemos construido durante años para que la gente llegue a Taliandurogd, y este año se construyeron cinco sitios en Viganttende, pero sabemos que todavía tenemos mucho trabajo por hacer. Los hábitos de hoy son diferentes y el ritmo es diferente. Si bien solía ser que la gente caminaba durante una hora entre asentamientos para asistir a una función de teatro y luego regresar para un concierto, hoy eso no es necesariamente posible. Los visitantes prefieren acampar en un solo lugar, hoy en día todos nuestros lugares son donde puedes pasar todos los días.
¿En qué se diferenciará el festival de este año del hecho de que los visitantes puedan escuchar la ópera? Pregunto esto principalmente por el coronavirus. Valley of the Arts es un poco diferente de otros festivales, ya que puedes caminar aquí sin boleto durante parte de la acción.
Por lo que sabemos, verificamos el certificado de seguridad en el Festival Fest al recibir la entrada. Para los que vienen a la feria, no les pedimos certificado, pero este año construiremos este tramo más ventilación para mantener la distancia, para evitar aglomeraciones. Muchos lugares comienzan en Vigántpetend, por lo que el festival en sí ocupa más espacio.
¿Cómo se calcula cuando las condiciones prepandémicas vuelven a los eventos de entretenimiento?
Al menos tres años antes de que podamos volver. Este año estará casi al nivel de 2020, pero espero que el próximo año comience un gran boom, y tal vez para el 2024 todo vuelva.
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