¿Cómo sería el mundo sin George Baileys?

Hace setenta y cinco años, el 20 de diciembre de 1946, Frank Capra se proyectó en los cines estadounidenses La vida es bella drama. La película fracasó por primera vez, a pesar de haber sido nominada a 5 premios Oscar, lo que dejó a la audiencia fría, pero después de tres décadas pasó a formar parte del dominio público bajo la protección de los derechos de autor, convirtiéndose así en un programa navideño permanente y «gratuito» en la televisión. ya no es solo una de las películas navideñas más bellas de la historia, sino una de las mejores películas estadounidenses de todos los tiempos, ha aparecido en las listas de los principales críticos del mundo desde la década de 1990 y fue votada por miembros del American Film Institute como la película más estadounidense de todos los tiempos en 2005.

Justo después de la Segunda Guerra Mundial, en la víspera de Navidad de 1945, un hombre desesperado se encuentra en un puente de acero cubierto de nieve en Bedford Falls, rezando al cielo y enterrando su rostro entre sus manos. George Bailey se mete en problemas por causas ajenas a él, y su tío pierde $ 8,000 en la construcción de ahorros y una cooperativa de crédito que administran para ayudar a los pobres, justo el día en que un supervisor bancario revisa sus cuentas.

George desesperado primero quiere salir del puente, y luego, cuando ve a otro hombre en el glaciar que fluye, lo rescata, hasta que resulta ser Clarence, un ángel de «segunda categoría» rescatado del agua, que le muestra a Billy lo que hubiera sido el mundo si se hicieran realidad. ”Su deseo frustrado no nació. Pronto quedó claro que si George Bailey nunca hubiera existido, habría sido una tragedia para toda una ciudad: su presencia dio forma a la cadena de eventos que permitió que prosperara toda una comunidad. Y, por supuesto, si no lo hiciera, sus hijos tampoco nacerían. El hombre se da cuenta de que nada puede amargarlo tanto que no quiera vivir, y la pesadilla se convierte en un milagro: todos los que alguna vez lo ayudaron ahora se apresuran a ayudarlo.

La película de Frank Capra es una historia eterna y edificante del amor humano: la historia de un hombre que se ve constantemente obligado a dejar atrás sus deseos y metas individuales en la vida, pero cuando se mete en problemas, la sociedad lo salva. sacrificó sus ambiciones personales.

George Bailey (James Stewart) ha anhelado su ciudad natal desde que era un niño y quiere viajar por el mundo, pero algo siempre le impide romper, sobre todo después de la muerte de su padre, se ve obligado a hacerse cargo del edificio Bailey y el Credit Society, o la ciudad entera es Lionel Barrymore), los necesitados no pueden obtener crédito barato y una casa habitable. En la secuencia más oscura de la película, una escena que recuerda a las películas de terror de pesadilla de la época, George se enfrenta a lo que habría sido la ciudad si él no hubiera nacido: un cementerio en el lugar del residencial Bailey Park y no habría guerra de héroes para salvar a cientos. de sus camaradas), y discotecas corruptas y casas de empeño convergen en el centro de la ciudad.

Una escena de apenas 10 minutos de duración que parece una variación pesimista de Charles Dickens villancico Allí, los tres fantasmas navideños del pasado, presente y futuro se iluminan ante el avaro Ebenezer Scrooge, qué hechos influyeron en el desarrollo de su personaje, cómo las personas a su alrededor sentían que se estaba muriendo, y como resultado de lo que vio, Scrooge cambia y se convierte en un hombre bondadoso y abnegado. في رؤية كابرا لفيلمه الكلاسيكي ، المأخوذ من قصة قصيرة لفيليب فان دورين ستيرن عام 1943 ، ليس المستقبل بل الحاضر البديل الذي يأتي إلى الحياة (وبالطبع الماضي) ، بالنسبة للملاك الذي لعبه هنري ترافرز ، » «من قبل الخالق ورئيس العائلة المقدسة ، شفيع العمال ، Yusef).

En las visiones de Scrooge, el presente y el futuro se siguen del pasado, y en la visión de Bailey, el presente se sigue del pasado borrado. El héroe egoísta y repugnante de Dickens se convierte en un mejor hombre cuando se enfrenta a sí mismo, y el buen hombre desesperado de Capra se da cuenta de las consecuencias de su propia ausencia, de lo importante que es esto para los demás y de lo completa y hermosa que es realmente su vida de sacrificio ( sin coincidencia). La vida es bellaEl personaje de Lionel Barrymore también está asociado con el trabajo de Dickens: interpreta al antagonista codicioso y desalmado de la película de Capra, Potter, y cada Navidad entre 1934 y 1953 interpretaba su voz como el avaro de la radio en la obra de Dickens, heredando el papel en Capra. Cine.

por esta razón, La vida es bella Su visión del presente alternativo, especialmente de Main Street, Potersville, fue la predicción de Capra sobre el futuro de Hollywood. Al menos de acuerdo con una nota amarga en una autobiografía de 1971 de tres directores ganadores de un Oscar que elogiaron los esfuerzos sobrehumanos del estadounidense promedio en su totalidad, dando un ejemplo de pureza moral:

De hecho, la industria cinematográfica de Hollywood de hoy no es más que una tendencia a la baja del gran arte propenso a babear pornografía barata y competir por el «patrocinio» de pervertidos y rezagados.

Capra se sintió decepcionado de ser considerado el mejor clásico navideño estadounidense en la actualidad, pero fue recibido con indiferencia al momento de su presentación. La vida es bella El declive de su carrera anteriormente celebrada significó: aunque también fue nominado para un Premio de la Academia por esa película, solo pudo rodar cuatro películas al año en los 15 años hasta su jubilación anticipada de sus contemporáneos (trabajó en televisión junto a ). En un instante, se convirtió en un cineasta ingenuo y sentimental a los ojos de los directores de estudio.

De hecho, eso también fue arrojado a sus ojos. La vida es bellaAl principio, algunas de sus películas fueron demasiado sombrías y decepcionantes, y se alejó mucho de la realidad estadounidense. Con lo que Capra estuvo en parte de acuerdo, excepto que no imaginaba la realidad de la forma en que los ejecutivos de los estudios pensaban que estaba tratando de compensar la escasez de talento al impactar a los espectadores, haciendo de Hollywood un contribuyente esencial al deterioro de la realidad de la era posterior a la Segunda Guerra Mundial. Sociedad Americana.

¡Dios esta muerto! ¡Viva la alegría! ¿desnudez? ¡Sí! Intercambio de esposas? ¡Sí! ¡Salva al mundo de la naturaleza! ¡Liberemos nuestras películas de la moral! ¡Mata por diversión! ¡conmoción! Al diablo con la bondad humana, sacudió a Satanás: ¡conmoción, conmoción, conmoción! Dijo lo que pensó que era el lema de Hollywood de la década de 1950 y lo que lo impulsó a despedirse de Dream Factory a la edad de 67 años.

Ha sido referida como la película favorita del director. La vida es bella Así que el comienzo de una era creativa final decepciona, pero la película en sí, a pesar de su estado de ánimo sombrío, no revela nada más que decepción (de hecho, Capra combina magistralmente el humor y el romance, la somnolencia en la tensión de una tragedia cercana a su fin, y son estos escenas que en la cadena de eventos esencialmente pesimista, un rayo de esperanza para un final feliz brilló por todo el camino. Una vez más, Capra glorifica a los estadounidenses comunes y corrientes que se sacrifican por la sociedad, trabajan duro y perseveran, mientras aceptan como un hecho que el amor divino puede penetrar los corazones de las personas.

En el contexto de la atmósfera ominosa de la película, la última experiencia de filmación, el trauma de la Segunda Guerra Mundial como oficial, el actor participó en la guerra como piloto de combate y Stewart era un verdadero héroe de guerra) – una muy vívida recuerdo de la capacidad de dar un mal giro en la vida a veces.

En Capra, esta es la razón por la que la fe del hombre en sí mismo se ve sacudida, su fe en Dios y su confianza en la sociedad se reaviva; lejos de la culpa del propio Billy, se mete en problemas debido a circunstancias externas y al final escapa no solo, sino a través de la intervención celestial y la sociedad. , sino porque su comportamiento anterior de autoinmolación hizo que valiera la pena. Círculo completo: sacrificio, vida, comunidad y amor. Hectárea La vida es bella Para alguien que hoy actúe como una película ingenua y sentimental, solo pudo ser porque para él, una visión de Pottersville se convirtió en una realidad cuyo declive ya se había vuelto indiferente al sistema inmunológico moral.