Índice – Cultura – Seis equipos que enfrentaron la muerte

La unidad de la banda depende de varias cosas, pero hay dos fuerzas cohesivas incuestionables: una es la asociación con la música y la otra es el vínculo humano entre los integrantes. Sin embargo, la muerte de un compañero músico o un amigo los trastorna a ambos, por lo que es difícil predecir si el equipo podrá recuperarse de tal situación. Foo Fighters se enfrentó recientemente a un desafío similar, ya que sus miembros anunciaron recientemente que continuarían tocando después de la muerte de su ex baterista, Taylor Hawkins.

Aunque pudieron soportarlo, hay una diferencia donde la pérdida inesperada de un miembro rompe definitivamente el hilo de la historia. De continuaciones y cierres exitosos, buscamos tres ejemplos cada uno de cómo las transiciones de ciertas bandas han pasado a la historia.

AC/DC y reina

Si alguna vez hay una banda cuyas canciones han perdurado durante cincuenta años, y cuyas canciones aún son mezcladas y reconocidas por personas de todas las edades al principio, son Queen y AC/DC. Los peces gordos del rock eléctrico son casi los únicos en el mundo que, tras la muerte de un cantante famoso, han logrado estrellarse a un nivel superior con un nuevo sonido. Después de la inesperada muerte de Bon Scott en 1980, la dirección de la banda no estaba segura

Aunque el núcleo de la banda eran los populares hermanitos, la profesionalidad y actitud que Bon Scott aportó a la música fue fundamental en el logro inicial. Sus melodías clásicas de rock and roll definieron la energía infinita que exudaba la banda, que trabajaba en una simbiosis casi perfecta con la personalidad enérgica de Angus Young y las ideas de las canciones de Malcolm.

cuándo bon scott murió y fue reemplazado por Brian Johnson, era una gran pregunta tanto para el sello como para la banda cómo los fanáticos aceptarían el cambio, especialmente porque fue justo después del gran éxito. autopista al infierno Sucedió después del álbum. Al final, el resultado resultó positivo, considerando que el primer disco de la era de Brian Johnson, es detrás en la oscuridad Hasta el día de hoy, el álbum de Michael Jackson es el segundo álbum más vendido en el mundo. su novela de suspenso Después, después. La sencilla portada negra del álbum era un símbolo de dolor tras la pérdida de Bon Scott.

Por otro lado, Quinn estaba en una situación completamente diferente en ese momento. Uno de los más destacados (si no el) más destacado de todos los tiempos, Freddie Mercury fue insustituible para la banda no solo en su voz y actitud, sino también como compositor. De todos modos, no tuvieron que lidiar con perder al cantante tan repentinamente, ya que el estado de deterioro de Mercury últimamente ya presagia su pérdida.

Luego de la fiesta de despedida tras su muerte, Brian May y Roger Taylor de alguna manera querían continuar con el trabajo de la banda y preservar el legado de Freddie Mercury, lo cual no fue una tarea fácil. En 1997, John Deacon se retiró definitivamente de Queen, dejando solo a May y Taylor en la banda. El dúo no se ha dado por vencido en la industria de la música desde entonces, y todavía están de gira con muchos cantantes invitados, formando así la alineación de Queen + Paul Rodgers y Queen + Adam Lambert.

Las piedras y el globo.

Muchas bandas que se convirtieron en cultos tuvieron que lidiar con la pérdida temprana de sus miembros, y no todas las alineaciones soportaron la interrupción. Mientras los Rolling Stones lidiaban con la muerte de Brian Jones, quien estaba a punto de renunciar en ese momento, Led Zeppelin no pudo restaurar el equilibrio musical roto.

Exguitarrista de los Rolling Stones, A.J. Miembro del club de los veintisiete años.En sus últimos años en la banda, Brian Jones pasó cada vez menos tiempo con su banda. Mick Jagger declaró en una entrevista posterior que este estilo de vida no era para Jones. Esto se complicó aún más por el hecho de que el guitarrista ni siquiera obtuvo una visa, lo que puso en peligro las actuaciones estadounidenses, por lo que al final, bajo la reunión de la banda

Sintiéndose incapaz de volver a la carretera, Jones no estaba seguro de si eso había cambiado si sus compañeros músicos lo aceptarían de nuevo. Sin embargo, aproximadamente un mes después, fue encontrado muerto en su piscina. Dos días después de la muerte de Jones, la banda iba a tocar en el Hyde Park de Londres, donde Jagger recitó un poema en honor al guitarrista al comienzo del concierto, y miles de mariposas fueron liberadas antes de la primera canción.

Por otro lado, la muerte del legendario baterista John Bonham, quien definió la forma de tocar de generaciones, fue un golpe que la banda no pudo soportar. Bonham era conocido por su consumo excesivo de alcohol y drogas, por lo que cuando se desplomó en el escenario durante un concierto en Alemania en 1980 y tuvo que ser llevado al hospital, muchos cuestionaron su estilo de vida, mientras que la banda afirmó que era simplemente la comida. comió que lo enfermó.

A fines de septiembre, mientras se preparaban para su próxima gira por Estados Unidos, Bonham se acostó borracho después de uno de sus ensayos. Más tarde, Bonham fue encontrado muerto por el guitarrista de la banda, John Paul Jones, y su manager de gira, Benji Lefevre, habiéndose ahogado con su propio vómito durante la noche. Aunque los fanáticos de la banda especularon durante mucho tiempo sobre quién reemplazaría a Bonham, la banda finalmente escribió en un comunicado conjunto en diciembre:

Nos gustaría informarles que con la pérdida de nuestro querido amigo, nuestras condolencias a su familia y la armonía profunda e indivisa que sentimos nosotros y nuestro director, hemos tomado la decisión de que no podemos continuar.

Puertas y Nirvana

Las figuras disruptivas tienen un peso que ni siquiera la música puede transmitir por completo. De estas personalidades fuertes, Jim Morrison y Kurt Cobain fueron geniales.

Sería difícil decir si un cantante de The Doors con un timbre especial se habría unido a la cola. En 1969, también fue acusado por incitar a la multitud en un concierto en Florida y demandado por conducta indecente. Finalmente fue sentenciado a seis meses de prisión y multado con quinientos dólares, pero murió antes de cumplir su condena en 1971, en circunstancias misteriosas, a la edad de 27 años.

Después de eso, la banda intentó varias veces recuperarse, lanzó álbumes sin Morrison, intentó con nuevos vocalistas, pero no pudo compensar la falta del legendario líder.

Quizás no haya un final más apto para la lista que la muerte de Kurt Cobain y el estado del Nirvana. Como escribimos al comienzo de este artículo, Dave Grohl y los Foo Fighters se reencuentran y continúan funcionando después de la muerte de Taylor Hawkins, pero rara vez pensamos en lo difícil que será para Grohl, quien tiene que lidiar con la repentina muerte de compañero músico y amigo por segunda vez.

Nirvana le dio fama y éxito a Grohl ese año, y poco después de que Kurt Cobain se quitara la vida, fundó Foo Fighters. El éxito y la existencia de Nirvana en realidad nació del encuentro del culto a la personalidad de Cobain, sus letras, el mundo alternativo del grunge y la pasión reprimida de una generación. Tras el suicidio del cantante, no quedó duda al respecto

Es raro que un músico comience una nueva banda, también capaz de un éxito sin igual, pero Dave Grohl fue capaz de hacer precisamente eso. Su éxito es innegable, pero la muerte de su baterista, Taylor Hawkins, sacudió a la banda hasta la médula. Fue un momento difícil, era el segundo accidente de este tipo en la vida de Grohl, pero se levantó y Decidió continuar. Su voluntad es perfecta, incluso cuando su pérdida es inmensa.