Robert Oldie: «Hoy, el patriotismo significa que si se toma en serio, debemos saludar»

Hablamos con el actor y director sobre el estreno de Mar húngaro, por qué la obra de Bence Bíró es un drama muy democrático y por qué el teatro sobrevive a todo lo que está siendo enterrado constantemente.

Presentado en el Teatro Central mar húngaro (¡sic!) Examina las luchas intelectuales y políticas que definen nuestro tiempo, mostrando que hay muchas maneras de ser húngaro, muchas maneras de ser humano, pero al final, la familia sigue siendo familia. Roberto Alfoldi Hablamos con el director después del rodaje.

– Lo primero que pensé después de la actuación fue que esta es una verdadera obra patriótica, en el mejor sentido de la palabra. Contiene puntos de contacto comunes, como pálinka, el lago Balaton, e inquietudes sobre todo lo que sucede hoy a nuestro alrededor.

«Cuando tu hijo llegue al puerto, no le digas lo maravilloso que es». En cambio, ella lo apuñala y le explica por qué es tan peligroso. Pero todavía lo amas, y le gritas que no toque la salida. Hoy, el patriotismo significa que si vienes al puerto, entonces debemos aplaudir. Porque todo es perfecto.

Hoy, el patriotismo significa que no tienes preguntas.

Esta obra muestra a una familia que se mantiene unida a pesar de toda la mierda. La otra persona es un miembro de la familia a pesar de todos los problemas, dolores, insultos, cosas incomprensibles e inaceptables. Esto lo convierte en tu hijo, él es tu padre y él es tu cuñada. Es fácil amar cuando todo está bien. Hasta donde yo sé, la enseñanza cristiana no dice que solo debes amar a la persona en su totalidad. Si pienso correctamente, Jesús les está pidiendo a sus seguidores que hagan lo contrario. Pero no estoy en casa en esto.

«Mi segundo pensamiento es, ¿lo verán las personas que deberían estar viendo este programa?»

– No creo que se pueda clasificar políticamente a la gente que va al teatro. No creo que solo los liberales de izquierda vayan al teatro, no los conservadores. Y sospecho, también, que la gente más conservadora va exclusivamente a los teatros cuasi-whig.

A los amantes del teatro les encanta ir a lugares donde ven buenas representaciones.

Tal vez ve algo que no encaja en su cosmovisión, discute con él, pero aún así va al teatro y no vota. Quizás esta obra también sea muy buena desde este punto de vista: no debe ser vista sólo por gente de tal o cual creencia, porque contiene todo y lo contrario de todo. No quiero usar grandes palabras, pero nuestras vidas están en ello. Desde este punto de vista, Pence Biro escribió un drama muy democrático.

– En una vieja entrevista, dijiste que solo aquellos que tienen algo que decir sobre el mundo deben dirigir y manejar el escenario. ¿Cómo se relacionan las comunicaciones del director con la intención del autor?

– Tengo un profundo respeto por la intención del autor. Puede sonar extraño, pero todas mis actuaciones parten del drama. En el caso del Mar Magyar, el escritor Bens Biro se acercó a mí. Organizado por el Gremio de Dramaturgos, las nuevas obras húngaras se presentan en un marco de teatro de lectura en voz alta para el público. Pence me pidió que organizara esto para el verano. Ha pasado casi medio año, e incluso después de eso, trabajamos mucho en la obra. Por lo tanto, en este caso, no puede haber dudas sobre cómo se relacionan entre sí las intenciones del autor y del director.

– Hoy en día rara vez se pueden ver obras húngaras en teatros de piedra tradicionales, la escritura privada es más común en compañías alternativas, e incluso si se representan nuevas obras húngaras, quedan relegadas al pequeño escenario, como en este caso. ¿Cuál crees que es la razón de eso?

– Hace poco leí sus obras de teatro a varios jóvenes de 25 a 35 años, y me pareció que al menos seis de cada diez son muy buenas.

Esta generación, la de los jóvenes, ha comenzado a escribir su vida de una manera muy notable. En este sentido, es diferente de los dramas contemporáneos de los últimos veinte o treinta años.

Estos chicos son muy inteligentes. directo. Quieren hablar de lo que viven sin ningún tipo de metamorfosis o símbolos. No les importa la singularidad estética. Está más interesado en la realidad. Y esto es algo nuevo desde este punto de vista y algo muy teatral. A continuación, por ejemplo, representaremos una obra de teatro de Anna Varsányi de Budaörsön.

mar húngaro El 5 de noviembre tuvo lugar el estreno de la obra independiente de Pence Biro, El mar húngaro, en el Teatro Central de Budapest. El drama contemporáneo tiene lugar a lo largo de veinticuatro horas en una casa de vacaciones en Balaton. Vemos una típica fiesta familiar, representada de una manera inusual. Tal vez una comedia, seis hombres, cuatro figuras femeninas, nubes de tormenta en la orilla del lago, mucha charla sobre política y teatro, poco movimiento y cinco libras de amor y gnomos de jardín armados. Grandes actores como Móni Balsai, Tibor Fehér y Zoltán Schmied suben al escenario en los papeles principales. El director de la galería y diseñador es Robert Alfoldi.

– ¿A qué se debe que estas obras, aunque lleguen a los escenarios, suelen presentarse sólo en teatros de cámara? ¿Funcionan mejor en espacios más pequeños e íntimos, o sería demasiado arriesgado llevarlos al gran escenario?

– Sería bueno vivir en un mundo teatral en el que pudiéramos, digamos, escribir otra obra de teatro, y también la representaríamos, y luego se podría estrenar una tercera o cuarta obra en el escenario principal. es práctico Por otro lado, los ingresos por entradas son muy importantes en estos días, sobre todo en un quirófano como Centrál, porque sin ellos el quirófano no puede funcionar. No hay forma de que la sala no esté llena. Esta no es una pregunta técnica. En este sentido, creo que Tamás Puskás ha aceptado esta oferta, por así decirlo, como una gran cosa.

– Siento un poco de paradoja en el hecho de que al mismo tiempo podemos ver obras extranjeras en el escenario principal de autores que no son más conocidos aquí que los jóvenes autores húngaros mencionados.

– Sí, pero son obras de teatro probadas y probadas que se han representado con éxito en el extranjero.

– A menudo escuchas que la popularidad del teatro ha cambiado drásticamente en los últimos 50 años debido a la televisión y luego a Internet.

– Tonterías. El teatro no es tan popular como lo era antes de Covid. Ya cambió debido a Covid, pero no tiene nada que ver con la televisión e Internet. Sorprendentemente, la situación anterior a la epidemia está volviendo lentamente. Podemos hablar de si la importancia social del teatro ha cambiado a causa del Covid. Pero no hay duda de que a la gente le interesa el teatro. El escenario se enterró cuando apareció la televisión, el escenario se sepultó cuando apareció el reproductor de video y el escenario se sepultó cuando apareció Internet. El teatro estaba constantemente enterrado. Pero rara vez verás a una persona viva en otro lugar. Con algo de exageración, ves héroes decididos en la mayoría de las películas estadounidenses. No ves a una persona dejar caer una botella, no ves a una persona tropezar, no ves a una persona cometer un error. Si lo miras, no conoces la cara real del 80 por ciento de las celebridades de hoy. Y no estoy hablando de cirugía plástica. Así que no ves a una persona viva e infalible en ningún otro lugar que no sea el teatro.